幫我分析一下我得攝影作品
導讀：幫我分析一下我得攝影作品 一、幫我分析一下我得攝影作品 二、介紹幾本比較經(jīng)典的關(guān)于最優(yōu)秀風光攝影作品的書籍？ 三、請教攝影問題？ 四、風光攝影怎樣構(gòu)圖？
一、幫我分析一下我得攝影作品
白欄桿，媒體樓，樹，地板，個人感覺主題不明確，不清楚你在表現(xiàn)什么。豎幅的選取顯得畫內(nèi)空間過于局限，觀眾會感覺視野狹隘。噪點很大，可是減低iso，嘗試三角架上長時曝光。
二、介紹幾本比較經(jīng)典的關(guān)于最優(yōu)秀風光攝影作品的書籍？
找一些國際上的攝影大賽看看, Tom Munro攝影作品, Andrey Razoomovsky攝影, ROGE人物攝影作品欣賞, 俄國攝影師Evgeniy Shaman攝影欣賞
三、請教攝影問題？
景色本身就應(yīng)該有很豐富的色彩和影調(diào)細節(jié)，器材的因素也有，器材相對的需要專業(yè)一些，這樣才可以更好的記錄下原始最豐富的影像信息和最寬的色彩域。家用DC會差一些，但是只要使用的好，同樣會拍出很不錯的片子的。
四、風光攝影怎樣構(gòu)圖？
??
風光攝影的構(gòu)圖，簡單的說，是攝影者用照相機鏡頭，面對大自然選擇 要拍攝的范圍。它要在畫面中處理好三度空間，高度，寬度，深度之間的關(guān) 系，以突出主題，增強藝術(shù)感染力。
由于風光攝影受時間、天氣、光線、物體的形狀、分布和色彩等多方面 的因素影響，因此在一幅照片上非常恰當?shù)靥幚砗梦恢?，光線影調(diào)、色彩等 問題，不是一件容易的事。
??
(一）景別
用同一焦距的鏡頭拍攝同一景地、景物，由于拍攝距離不同，攝取畫面 的范圍也就截然不同，這就構(gòu)成了不同的景別。人們大致將它劃分為遠景， 全景，中景，近景，特寫五種景別。
遠景：它包括的景物范圍比較寬廣，能反映景物的廣闊和深遠，有利于 表現(xiàn)宏大的規(guī)模和磅礴的氣勢。
??
全景：全景的被攝范圍小于遠景，有利于展示被攝景物的全貌，以及反 映其所處的環(huán)境特點。相對來說，全景比遠景更能強化主體的表現(xiàn)。
中景：中景比遠景、全景包括的范圍要小，遠不如遠景，全景來的廣闊、 深遠，但畫面上的景物形象較大，主體更為清晰，既突出了主體，也在一定
程度上交待了環(huán)境和氣氛。
??
近景：近景的拍攝范圍小，但成像較大，能夠表現(xiàn)景物的細節(jié)。對周圍 環(huán)境反映的較少。
特寫：特寫是拍攝物體的局部，它有利于刻畫細微之處，它比近景表現(xiàn) 的更細膩。特寫不能反映物體所處的環(huán)境。
遠、全、中、近、特五種景別，它們對自然景物的表現(xiàn)具有不同的作用。
?? 我們應(yīng)該根據(jù)不同情況靈活掌握。一般的風光攝影，前三種景別最為常見。 它有利于展示廣闊無垠的草原、海洋、沙漠、高原，它能夠表現(xiàn)山川，河流 湖泊，再現(xiàn)名勝古跡，竹樓，氈房。近景和特寫在風光攝影中并非絕對不能 用。在特定的條件和環(huán)境中，采取以小見大的手法，起到以一當十的作用， 也能拍出很好的風光片，產(chǎn)生意想不到的效果。
??
(二）拍攝角度
拍攝角度對構(gòu)成圖案影響非常大，拍攝角度的改變，能使所拍攝畫面的 效果截然不同。拍攝角度包含兩層意思，一是水平方向的角度變化，二是垂 直方向的角度變化。水平方向相對物體來講有正面、側(cè)面、背面之分，垂直 方向相對物體來說則有平拍、俯拍、仰拍之別。
??
正 面。正面就是從被攝物的正前方拍攝，它從正面反映物體，有利于表 現(xiàn)物體的對稱美，可以產(chǎn)生莊重、威嚴、靜穆的感覺。但是，完全的正面往 往會使畫面缺乏透視感，感覺畫面太呆板。
側(cè)面。側(cè)面可分為正側(cè)面和斜側(cè)面。正側(cè)面是相機與被攝體成為90°的方 向。
??它可以表現(xiàn)物體正側(cè)面的外輪廓線條，但畫面缺乏立體感和空間感。斜 側(cè)面是攝影中采用最多的角度，它能夠使畫面產(chǎn)生強烈的透視效果。有助于 表現(xiàn)物體的立體感和空間感。斜側(cè)可以有不同程度的斜。因此拍攝中要多進 行比較、選擇最佳的角度，使景物得到充分的表現(xiàn)。
??
背面。背面就是從被攝物體的背面拍攝。在風光攝影中，我們常說：翻 過這座山，從后面拍，到河對岸光線會好些，這個沙丘從對面好拍。很多自 然景物沒有明確的正面與背面，而我們確要圍繞它尋找最佳拍攝角度。
平拍。平拍是照相機的位置與被攝體同處一個水平高度。
??平拍的視覺高 度與人們通常的視線相一致。使人感到熟悉、親近，產(chǎn)生身臨其境的視覺感 受。平拍可以使主體擋去遠處一些不必要的景物，從而更加突出主體。平拍 能使景物減少透視變形，使景物在畫面中顯得真實自然、親切。
仰拍。仰拍就是照相機的位置低于被攝物體的水平高度，攝影鏡頭朝向 上方仰起拍攝。
??仰拍能夠夸張和強調(diào)被攝物體的高度，使物體表現(xiàn)得高大， 有升騰的視覺效果。仰拍將被攝景物與天空疊到一起，使藍天和云朵作為背 景，從而使畫面具有一種豪放之情。
俯拍。俯拍就是照相機的位置高于被攝物體的水平高度。攝影鏡頭從上 往下拍，也稱鳥瞰。俯拍能夠使自然界中的前景物和中景，后景物之間不受
遮擋，在同一畫面上得到較為充分的展現(xiàn)。
??有助于畫面上產(chǎn)生豐富的層次和 深遠的空間感，也有助于展現(xiàn)大地千姿百態(tài)的線條美。如拍攝起伏的沙漠， 彎曲的河流，層層梯田等等。
拍攝角度的不同，其表現(xiàn)力也不同，應(yīng)根據(jù)不同的拍攝主題，不同的景 物及其特征，選擇最佳拍攝角度，最大限度地去完美畫面，增強藝術(shù)感染力。
??
(三） 線條
線條在構(gòu)圖中，尤其在風光攝影中起很大的作用。線條不僅使畫面結(jié)構(gòu) 活潑多樣、優(yōu)美，而且在造成畫面的縱深感，突出主題，突出主體、表現(xiàn)形 式等方面，都將起到重要作用。它也是影響透視效果的重要因素之一。線條 在攝影中往往不像繪畫那樣來的直接、明顯，很多人忽視了它的存在。
??其他 在攝影作品中，線條往往以色塊和色帶分界線以及其他不同形式出現(xiàn)，甚至 以隱性線條的性質(zhì)，存在于畫面之中，起到它的作用。線條可以將畫面中分 散、孤立的景物聯(lián)系在一起，使其更具完整性。線條也可以使呆板、凝重的 畫面，生動活潑起來。橫向線條的延伸可使畫面顯得寬廣遼闊，垂直的豎線 條使人感到高聳向上。
??彎曲的線條可以增加畫面的柔美。匯聚的線條可以增 加畫面的深遠感，也能引導人們視線轉(zhuǎn)移人的注意力去突出主體。線條的排 列，可以產(chǎn)生節(jié)奏感，線條的交差，可以產(chǎn)生層次感。畫面上的線條有粗、 細、曲、直、濃、淡、虛、實之分。不同的線條能產(chǎn)生不同的藝術(shù)表現(xiàn)力。
?? 粗線條強，細線條弱，曲線條柔，直線條剛，濃線條重，淡線條輕，實線條 靜，虛線條動。了解、認識、掌握了線條在構(gòu)圖中的作用，并在風光攝影創(chuàng) 作中能動地加以運用，拍出好作品。
(四） 影調(diào)
影調(diào)在攝影構(gòu)圖? ?起著十分重要的作用。黑白照片中，黑、白、灰形成 豐富的層次。
??黑、白、灰在畫面中面積大小，位置分布，深淺明暗都將影響 照片的“調(diào)子”。彩色照片中，五彩繽紛的色彩再現(xiàn)。同樣，它們在畫面中的 位置分布，面積大小，明暗程度，也將影響彩色照片的調(diào)子。還有暖色與冷 色，影響照片的和諧統(tǒng)一調(diào)子。無論黑白照片或是彩色照片，所謂“調(diào)子”， 就是照片的影調(diào)。
??
不同的影調(diào)會給人以不同的視覺感受。黑白片中有低調(diào)、中調(diào)、高調(diào)之 分。彩色照片有冷調(diào)、暖調(diào)之別。低調(diào)照片以深暗的色調(diào)為主，亮部較少。 給人以深沉、寧靜的氣氛。中調(diào)照片，以黑白不等的深淺不同的灰調(diào)為主。 能夠充分表現(xiàn)景物影像的豐富層次。表現(xiàn)縱深感和質(zhì)感。
??也是攝影創(chuàng)作中使 用較多的方式。高調(diào)照片，大部分是白色和淺淡的色調(diào)，只有少量的深色調(diào)， 類似繪畫中的素描。高調(diào)照片給人以明快、高雅的感覺。彩色照片拍攝月夜， 可以形成冷色的基調(diào)。拍攝日出能夠呈現(xiàn)暖色的氛圍。影調(diào)的控制，可以通 過使用不同的濾色鏡來調(diào)整，也可以選擇光線，控制曝光量的大小，色溫的 高低，后期暗房處理，等等多種手段來實現(xiàn)。
??在風光攝影的創(chuàng)作過程中，應(yīng)
根據(jù)所表現(xiàn)的不同景物，為達到預(yù)期的視覺效果，可以采取不同的手法來控 制照片的影調(diào)，增強作品感染力。
(五）對比
對比是攝影藝術(shù)的一種有效的手段，也是很多不同藝術(shù)形式所共用的一 種表現(xiàn)形式。有比較才能有鑒別。一切事物總是相互比較而存在的。
??通過對 比可以突出一方，通過對比，也可以使畫面的結(jié)構(gòu)更趨于完整。對比包括： 景與物，物與物，大與小，曲與直，動與靜，明與暗，冷與暖，對比不是攝 影的目的，只是表達內(nèi)容和美化畫面的手段。因此要根據(jù)內(nèi)容和形式的需要 恰到好處的進行對比，使畫面真實、自然、生動。
??
(1) 形體對比。形體對比指不同的物體形狀和體積的對比。各種物體之 間都存在著明顯的差異，如果有選擇的將它們放在一起對比，就會產(chǎn)生互補 作用，反襯和突出對方。高與低，圓與方，粗與細，大與小等。當我們用長 焦距鏡頭壓縮畫面，將古埃及、金字塔和紅色的大太陽結(jié)合起來，暗紅色的 三角形與橙紅的圓形會給人以想象的空間。
??遼闊的綠色草原與座座白色的蒙 古包，傣家的竹樓與皎潔的月亮，在對比中和諧。
(2) 遠近對比。指遠處景物與近處景物的對比。由于透視原因，和大氣 的作用，使顏色相同的景物會出現(xiàn)近濃遠淡、近暖遠冷的效果。通過遠近的 對比，能夠形成縱深感，空間感，加強透視效果。
??我們在同一畫面中拍攝的 近處的長城和遠處的長城，同為長城，但由于遠近的不同，效果也不同。對 比更加突出了距離感，增強了長城的雄偉壯觀，同時也深化了萬里長城的 主題。
(3) 動靜對比。指運動物體與靜止物體的對比。動靜對比能夠平衡畫面， 使畫面具有生氣。
??利用動與靜的差異來美化畫面。風光攝影中常利用水的流 動和云的飄動，使用較慢的快門速度，記錄下它們移動的痕跡9使照片大為 增色。再如拍攝水中倒影，岸上實景的靜態(tài)與水中倒影的動態(tài)，形? ??強烈對 比，使照片趣味無窮。
(4) 色彩對比。指不同色彩的對比。
??在色彩中，如果兩種顏色互為補色 關(guān)系，那么它們的對比就非常強烈。如紅與綠，黃與紫，藍與橙。人們常說 萬綠叢中一點紅，就是這個道理。再有色彩中暖色調(diào)與冷色調(diào)的對比也是很 強烈的。有些顏色它們之間為鄰近色，對比雖不強烈，但和諧統(tǒng)一，互補、 畫面看著舒服。
??要根據(jù)需要，既要對比，又要和諧，對比使色彩鮮明、生動、 活潑、和諧使畫面協(xié)調(diào)、完整、統(tǒng)一。
對比不僅限于此，還有明暗對比、虛實對比等?？傊?，自然界中變幻無 窮，差異總是有的。創(chuàng)作中要能夠找出差異，形成對比，豐富畫面的表現(xiàn)力。
(5) 均衡。
??均衡即勻稱。就是景物在畫面上的視覺重量的合理布局。均 衡絕不是簡單的平衡。景物的大小，景物的位置，景物的顏色，景物的明暗 都要綜合考慮。如果畫面左側(cè)的景物多了，而且顏色深、暗，就會使畫面失
去均衡，看起來不舒服。當然，解決均衡問題，不能搞對稱。
??
??不能為了均衡 而均衡，那樣做，會使畫面呆板、僵化。應(yīng)該追求不均衡中的均衡。那樣做， 有豐富變化的均衡畫面。這樣才符合藝術(shù)的辯證法。才能產(chǎn)生新穎的美。
總之，風光攝影構(gòu)圖要做到主題，主體突出，畫面簡潔，景物生動，內(nèi) 容完整，結(jié)構(gòu)均衡，使畫面完美而統(tǒng)一。
Hash:8e574192fee3c424963932f601e1721b4ec4c7a2
聲明：此文由 佚名 分享發(fā)布，并不意味本站贊同其觀點，文章內(nèi)容僅供參考。此文如侵犯到您的合法權(quán)益，請聯(lián)系我們 kefu@qqx.com